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实用的美术高考色彩知识北京美术画室分享给你们

2020-11-03

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1、正确认识色彩原理

考生要清楚,北京美术画室的周老师说色彩不仅仅靠大量的练习就能够进步的,考生要在技法练习的同时进一步理解色彩的基本原理和知识,用理论指导实践,你才会有较快的进步。    

色彩是在对比当中变得好看的,而不是靠颜色自身的鲜艳和纯度的提高而好看的。考生画色彩最怕的就是画面脏和灰,为此很多的学生以为要纯度高的颜色和多洗调色盘来解决,其实

这是一个错误的认识,我们经常可以看到一些在调色板上看起来很“脏”的颜色,一旦画在画面上就显现出十分亮丽的色彩关系,这就是“照抄颜色”和“画关系”两种完全不同的认

识方法,前者是错误的,即使再努力再用功,进步也不会大,所以画色彩首先要有一个正确的认识。    

色彩原理包括色相、色度和纯度三个要素,在三要素当中起主导作用的是色相——也就是冷暖,举例来说,就是没有白色,只有不同冷暖的白;没有黄,只有不同冷暖的黄,各种颜色都是如此,以此类推。    

实用的美术高考色彩知识 1、正确认识色彩原理  考生要清楚,北京美术画室的周老师说色彩不仅仅靠大量的练习就能够进步的,考生要在技法练习的同时进一步理解色彩的基本原理和知识,用理论指导实践,你才会有较快的进步。      ◆色彩是在对比当中变得好看的,而不是靠颜色自身的鲜艳和纯度的提高而好看的。考生画色彩最怕的就是画面脏和灰,为此很多的学生以为要纯度高的颜色和多洗调色盘来解决,其实这是一个错误的认识,我们经常可以看到一些在调色板上看起来很“脏”的颜色,一旦画在画面上就显现出十分亮丽的色彩关系,这就是“照抄颜色”和“画关系”两种完全不同的认识方法,前者是错误的,即使再努力再用功,进步也不会大,所以画色彩首先要有一个正确的认识。      ◆色彩原理包括色相、色度和纯度三个要素,在三要素当中起主导作用的是色相——也就是冷暖,举例来说,就是没有白色,只有不同冷暖的白;没有黄,只有不同冷暖的黄,各种颜色都是如此,以此类推。       ◆在观察方法上,最容易犯的错误就是直接看红黄蓝,而不看颜色之间的冷暖关系。举例来说:在一张白纸、一面白墙、一块白布之间通过对比的观察,就能找出来它们之间的冷暖关系,否则都是同样的白。考生在布置色彩写生的静物时,就要有意识的找一些同类色的物象,例如:鸭梨、香蕉和桂圆就可以形成黄色系列的不同冷暖、不同纯度、不同深浅的对比关系。      ◆下面再讲讲补色的原理和如何应用,所谓补色是指色块之间的对比色,从三原色——红黄蓝来推导,就是红色的补色是黄加蓝(绿);黄色的补色是红加蓝(紫);蓝的补色是红加黄(橙)。      ◆举例来说,一个鸭梨后面的白衬布,运用补色原理应当偏向于什么倾向的白呢?应当是倾向紫的白;同样这块白布的前面摆的是一个西红柿,那么这块白布倾向什么的白呢?应当是偏向绿的白。鸭梨和西红柿在同一块白布的不同倾向的对比当中,鸭梨的黄色和西红柿的红色会因为对比而变得更加好看。这就是对比的意义,你在白色的衬布上,实际是看不到倾向的。      ◆需要说明的是,所谓的“倾向紫”、“偏向绿”不是明显的可以看出来的,是在对比的观察当中的色彩倾向。   2、色彩技法训练  ◆首先是构图,考生应当练习在各种角度画好构图。一般高考静物大多是器皿加水果或者蔬菜,如何将这几样物体摆放的适当,看起来舒服是目的。练习的时候最好用铅笔打一下稿子,虽然只占用几分钟,确是一个良好的习惯。有些考生认为这是小事情,直接用毛笔随便勾一勾就铺大色调,结果使构图出现问题。  ◆高考的时候由于考生多,你的位置和角度不见得那么好,考生不应当由于实际的角度不好,如实的把构图画的不好看,而是要做一些小的调整,使你的画面符合构图的要求,这些在平时的训练当中就应当注意。      ◆当构图处理好之后,要用重颜色将大的明暗关系勾勒出来,使画面保持色调的鲜明,不至于画到最后产生灰暗。再接下来最好从重色调的物体画起,从鲜艳物体入手,重的颜色可以带动画面色调的明亮,鲜艳的物体的色调一旦铺到画面上,就可以带动整个画面的大调子的逐步产生。     ◆利用好调色板是画好色彩的重要方面,应当掌握一些调色的基本规律,例如调色盘的颜色最好从左到右是由深到浅的排列,还可以再分为上部为暖色系列,下部是冷色系列,这样你在需要什么颜色的时候,就可以在调色板的某个部位找到你所需要的色彩。      ◆注意笔触的表现,表现物体时的用笔不可以在纸上“和泥”,要一笔一笔的摆放,色度之间的过度不要在纸上腻,而是要在调色板上调出来。笔触要根据物体的结构的不同而变化。用笔要稳健中求灵活,不要浮躁也不要死板。笔触可大大小,最好不要一律用同样大的笔触,笔触的方向可以顺着物体的结构转换,例如水果蔬菜器皿的笔触要小一些,而后面的衬布最好笔触大一些,这样才能更好的突出主要的物象,在画面上形成简与繁的对比。

在观察方法上,最容易犯的错误就是直接看红黄蓝,而不看颜色之间的冷暖关系。举例来说:在一张白纸、一面白墙、一块白布之间通过对比的观察,就能找出来它们

之间的冷暖关系,否则都是同样的白。考生在布置色彩写生的静物时,就要有意识的找一些同类色的物象,例如:鸭梨、香蕉和桂圆就可以形成黄色系列的不同冷暖、不同纯度、不同深浅的对比关系。    

下面再讲讲补色的原理和如何应用,所谓补色是指色块之间的对比色,从三原色——红黄蓝来推导,就是红色的补色是黄加蓝(绿);黄色的补色是红加蓝(紫);蓝的补色是红加黄(橙)。    

举例来说,一个鸭梨后面的白衬布,运用补色原理应当偏向于什么倾向的白呢?应当是倾向紫的白;同样这块白布的前面摆的是一个西红柿,那么这块白布倾向什么的白呢?应当是偏向绿的白。

鸭梨和西红柿在同一块白布的不同倾向的对比当中,鸭梨的黄色和西红柿的红色会因为对比而变得更加好看。这就是对比的意义,你在白色的衬布上,实际是看不到倾向的。    

需要说明的是,所谓的“倾向紫”、“偏向绿”不是明显的可以看出来的,是在对比的观察当中的色彩倾向。

实用的美术高考色彩知识 1、正确认识色彩原理  考生要清楚,北京美术画室的周老师说色彩不仅仅靠大量的练习就能够进步的,考生要在技法练习的同时进一步理解色彩的基本原理和知识,用理论指导实践,你才会有较快的进步。      ◆色彩是在对比当中变得好看的,而不是靠颜色自身的鲜艳和纯度的提高而好看的。考生画色彩最怕的就是画面脏和灰,为此很多的学生以为要纯度高的颜色和多洗调色盘来解决,其实这是一个错误的认识,我们经常可以看到一些在调色板上看起来很“脏”的颜色,一旦画在画面上就显现出十分亮丽的色彩关系,这就是“照抄颜色”和“画关系”两种完全不同的认识方法,前者是错误的,即使再努力再用功,进步也不会大,所以画色彩首先要有一个正确的认识。      ◆色彩原理包括色相、色度和纯度三个要素,在三要素当中起主导作用的是色相——也就是冷暖,举例来说,就是没有白色,只有不同冷暖的白;没有黄,只有不同冷暖的黄,各种颜色都是如此,以此类推。       ◆在观察方法上,最容易犯的错误就是直接看红黄蓝,而不看颜色之间的冷暖关系。举例来说:在一张白纸、一面白墙、一块白布之间通过对比的观察,就能找出来它们之间的冷暖关系,否则都是同样的白。考生在布置色彩写生的静物时,就要有意识的找一些同类色的物象,例如:鸭梨、香蕉和桂圆就可以形成黄色系列的不同冷暖、不同纯度、不同深浅的对比关系。      ◆下面再讲讲补色的原理和如何应用,所谓补色是指色块之间的对比色,从三原色——红黄蓝来推导,就是红色的补色是黄加蓝(绿);黄色的补色是红加蓝(紫);蓝的补色是红加黄(橙)。      ◆举例来说,一个鸭梨后面的白衬布,运用补色原理应当偏向于什么倾向的白呢?应当是倾向紫的白;同样这块白布的前面摆的是一个西红柿,那么这块白布倾向什么的白呢?应当是偏向绿的白。鸭梨和西红柿在同一块白布的不同倾向的对比当中,鸭梨的黄色和西红柿的红色会因为对比而变得更加好看。这就是对比的意义,你在白色的衬布上,实际是看不到倾向的。      ◆需要说明的是,所谓的“倾向紫”、“偏向绿”不是明显的可以看出来的,是在对比的观察当中的色彩倾向。   2、色彩技法训练  ◆首先是构图,考生应当练习在各种角度画好构图。一般高考静物大多是器皿加水果或者蔬菜,如何将这几样物体摆放的适当,看起来舒服是目的。练习的时候最好用铅笔打一下稿子,虽然只占用几分钟,确是一个良好的习惯。有些考生认为这是小事情,直接用毛笔随便勾一勾就铺大色调,结果使构图出现问题。  ◆高考的时候由于考生多,你的位置和角度不见得那么好,考生不应当由于实际的角度不好,如实的把构图画的不好看,而是要做一些小的调整,使你的画面符合构图的要求,这些在平时的训练当中就应当注意。      ◆当构图处理好之后,要用重颜色将大的明暗关系勾勒出来,使画面保持色调的鲜明,不至于画到最后产生灰暗。再接下来最好从重色调的物体画起,从鲜艳物体入手,重的颜色可以带动画面色调的明亮,鲜艳的物体的色调一旦铺到画面上,就可以带动整个画面的大调子的逐步产生。     ◆利用好调色板是画好色彩的重要方面,应当掌握一些调色的基本规律,例如调色盘的颜色最好从左到右是由深到浅的排列,还可以再分为上部为暖色系列,下部是冷色系列,这样你在需要什么颜色的时候,就可以在调色板的某个部位找到你所需要的色彩。      ◆注意笔触的表现,表现物体时的用笔不可以在纸上“和泥”,要一笔一笔的摆放,色度之间的过度不要在纸上腻,而是要在调色板上调出来。笔触要根据物体的结构的不同而变化。用笔要稳健中求灵活,不要浮躁也不要死板。笔触可大大小,最好不要一律用同样大的笔触,笔触的方向可以顺着物体的结构转换,例如水果蔬菜器皿的笔触要小一些,而后面的衬布最好笔触大一些,这样才能更好的突出主要的物象,在画面上形成简与繁的对比。

2、色彩技法训练

首先是构图,考生应当练习在各种角度画好构图。一般高考静物大多是器皿加水果或者蔬菜,如何将这几样物体摆放的适当,看起来舒服是目的。

练习的时候最好用铅笔打一下稿子,虽然只占用几分钟,确是一个良好的习惯。有些考生认为这是小事情,直接用毛笔随便勾一勾就铺大色调,结果使构图出现问题。

高考的时候由于考生多,你的位置和角度不见得那么好,考生不应当由于实际的角度不好,如实的把构图画的不好看,而是要做一些小的调整,使你的画面符合构图的要求,

这些在平时的训练当中就应当注意。    

当构图处理好之后,要用重颜色将大的明暗关系勾勒出来,使画面保持色调的鲜明,不至于画到最后产生灰暗。再接下来最好从重色调的物体画起,从鲜艳物体入手,

重的颜色可以带动画面色调的明亮,鲜艳的物体的色调一旦铺到画面上,就可以带动整个画面的大调子的逐步产生。  

实用的美术高考色彩知识 1、正确认识色彩原理  考生要清楚,北京美术画室的周老师说色彩不仅仅靠大量的练习就能够进步的,考生要在技法练习的同时进一步理解色彩的基本原理和知识,用理论指导实践,你才会有较快的进步。      ◆色彩是在对比当中变得好看的,而不是靠颜色自身的鲜艳和纯度的提高而好看的。考生画色彩最怕的就是画面脏和灰,为此很多的学生以为要纯度高的颜色和多洗调色盘来解决,其实这是一个错误的认识,我们经常可以看到一些在调色板上看起来很“脏”的颜色,一旦画在画面上就显现出十分亮丽的色彩关系,这就是“照抄颜色”和“画关系”两种完全不同的认识方法,前者是错误的,即使再努力再用功,进步也不会大,所以画色彩首先要有一个正确的认识。      ◆色彩原理包括色相、色度和纯度三个要素,在三要素当中起主导作用的是色相——也就是冷暖,举例来说,就是没有白色,只有不同冷暖的白;没有黄,只有不同冷暖的黄,各种颜色都是如此,以此类推。       ◆在观察方法上,最容易犯的错误就是直接看红黄蓝,而不看颜色之间的冷暖关系。举例来说:在一张白纸、一面白墙、一块白布之间通过对比的观察,就能找出来它们之间的冷暖关系,否则都是同样的白。考生在布置色彩写生的静物时,就要有意识的找一些同类色的物象,例如:鸭梨、香蕉和桂圆就可以形成黄色系列的不同冷暖、不同纯度、不同深浅的对比关系。      ◆下面再讲讲补色的原理和如何应用,所谓补色是指色块之间的对比色,从三原色——红黄蓝来推导,就是红色的补色是黄加蓝(绿);黄色的补色是红加蓝(紫);蓝的补色是红加黄(橙)。      ◆举例来说,一个鸭梨后面的白衬布,运用补色原理应当偏向于什么倾向的白呢?应当是倾向紫的白;同样这块白布的前面摆的是一个西红柿,那么这块白布倾向什么的白呢?应当是偏向绿的白。鸭梨和西红柿在同一块白布的不同倾向的对比当中,鸭梨的黄色和西红柿的红色会因为对比而变得更加好看。这就是对比的意义,你在白色的衬布上,实际是看不到倾向的。      ◆需要说明的是,所谓的“倾向紫”、“偏向绿”不是明显的可以看出来的,是在对比的观察当中的色彩倾向。   2、色彩技法训练  ◆首先是构图,考生应当练习在各种角度画好构图。一般高考静物大多是器皿加水果或者蔬菜,如何将这几样物体摆放的适当,看起来舒服是目的。练习的时候最好用铅笔打一下稿子,虽然只占用几分钟,确是一个良好的习惯。有些考生认为这是小事情,直接用毛笔随便勾一勾就铺大色调,结果使构图出现问题。  ◆高考的时候由于考生多,你的位置和角度不见得那么好,考生不应当由于实际的角度不好,如实的把构图画的不好看,而是要做一些小的调整,使你的画面符合构图的要求,这些在平时的训练当中就应当注意。      ◆当构图处理好之后,要用重颜色将大的明暗关系勾勒出来,使画面保持色调的鲜明,不至于画到最后产生灰暗。再接下来最好从重色调的物体画起,从鲜艳物体入手,重的颜色可以带动画面色调的明亮,鲜艳的物体的色调一旦铺到画面上,就可以带动整个画面的大调子的逐步产生。     ◆利用好调色板是画好色彩的重要方面,应当掌握一些调色的基本规律,例如调色盘的颜色最好从左到右是由深到浅的排列,还可以再分为上部为暖色系列,下部是冷色系列,这样你在需要什么颜色的时候,就可以在调色板的某个部位找到你所需要的色彩。      ◆注意笔触的表现,表现物体时的用笔不可以在纸上“和泥”,要一笔一笔的摆放,色度之间的过度不要在纸上腻,而是要在调色板上调出来。笔触要根据物体的结构的不同而变化。用笔要稳健中求灵活,不要浮躁也不要死板。笔触可大大小,最好不要一律用同样大的笔触,笔触的方向可以顺着物体的结构转换,例如水果蔬菜器皿的笔触要小一些,而后面的衬布最好笔触大一些,这样才能更好的突出主要的物象,在画面上形成简与繁的对比。

利用好调色板是画好色彩的重要方面,应当掌握一些调色的基本规律,例如调色盘的颜色最好从左到右是由深到浅的排列,还可以再分为上部为暖色系列,

下部是冷色系列,这样你在需要什么颜色的时候,就可以在调色板的某个部位找到你所需要的色彩。    

注意笔触的表现,表现物体时的用笔不可以在纸上“和泥”,要一笔一笔的摆放,色度之间的过度不要在纸上腻,而是要在调色板上调出来。笔触要根据物

体的结构的不同而变化。用笔要稳健中求灵活,不要浮躁也不要死板。笔触可大大小,最好不要一律用同样大的笔触,笔触的方向可以顺着物体的结构转换,

例如水果蔬菜器皿的笔触要小一些,而后面的衬布最好笔触大一些,这样才能更好的突出主要的物象,在画面上形成简与繁的对比。

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